Imagini de arhivă
4 septembrie 2025, 10:57 (actualizat 4 septembrie 2025, 10:58)
Tradițiile muzicale siriene reflectă istorii şi culturi ce depăşesc politica şi războiul contemporan. Această ţară a dăruit lumii muzică, conform surselor documentare.
În Siria, muzica este profund încrustată în structura culturală a poporului, mai mult decât în alte locuri din lume.
Cu mult înainte de constituirea statului modern în 1946, Siria a dezvoltat bogate tradiţii muzicale de-a lungul a mii de ani. Diversele religii, confesiuni şi etnii care au locuit şi au traversat ţara de-a lungul mileniilor – musulmani, creştini, evrei, arabi, asirieni, armeni şi kurzi – au contribuit la această moştenire muzicală eclectică.
În anii 1950, arheologii au descoperit 29 de tăbliţe de lut vechi de 3.400 de ani într-un posibil centru de învăţământ în Ugarit, vechiul oraş portuar de pe coasta mediteraneană a Siriei. Majoritatea tăbliţelor erau fragmentate, însă una, cunoscută sub numele de H6, a rămas aproape intactă.
Pe această tăbliţă sunt înscrise versuri, iar sub ele se află ceea ce cercetătorii consideră a fi cel mai vechi exemplu de notație muzicală din lume.
Aceste fragmente de lut reprezintă începuturile unei moşteniri muzicale unice.
Academicienii au petrecut ani de zile reconstruind tăbliţele, încercând să înţeleagă ceea ce era scris pe ele, semnificaţia şi modul în care notația muzicală ar putea fi interpretată din nou. Textul este scris în cuneiform babilonian, un sistem de scriere răspândit în regiune cu milenii în urmă.
„Problema cu această tăbliţă este că, deşi puteam citi scrierea cuneiformă babiloniană, nu ştiam semnificaţia ei”, a spus Richard Dumbrill, profesor de arheomuzicologie la Universitatea Babylon din Irak. El a lucrat la tăbliţele din Ugarit timp de peste două decenii.
Dumbrill a descris eforturile de reconstruire şi traducere: „Am făcut fotografii şi am încercat să le asamblez ca un puzzle, însă unele fragmente fuseseră deteriorate şi nu puteau fi reconstruite.”
Dificultăţile de traducere au apărut deoarece textul era scris într-o limbă cunoscută sub numele de hurriană, probabil din Caucaz, dar care a ajuns în Siria.
„Aceşti oameni au migrat către nord-vestul Siriei, pe parcursul a câteva milenii, şi au folosit semne babiloniene pentru a-şi scrie muzica şi textele”, a spus Dumbrill. „A fost extrem de dificil de tradus. Cu toate acestea, am descoperit că textul de sub versuri conţinea nume muzicale hurriene, adică babiloniene cu influenţe hurriene. Am putut deduce că era o melodie. Traducerea mi-a luat aproximativ 20 de ani.”
Ce ne spune cea mai veche melodie despre oamenii din acea vreme? Conform traducerilor lui Dumbrill, aceştia aveau liste de cântece pentru ocazii diverse, nu doar imnuri religioase.
Un cântec descrie o doamnă care serveşte bere clienţilor ei, dar tăblița H6 prezintă un episod mai introspectiv.
„Este vorba despre o tânără care nu poate avea copii, crezând că ar fi din cauza unui comportament trecut, fără a fi specificat comportamentul”, a spus Dumbrill. „Din text, care este destul de limitat, ea merge noaptea să se roage zeiţei lunii, Nigal. Aduce un mic vas cu seminţe de susan sau ulei de susan, pe care îl oferă zeiţei – acestea sunt datele din text.”
Instrumente muzicale
Siria nu a produs doar cea mai veche melodie, ci a cultivat o bogată tradiție de instrumente muzicale. Unele dintre cele mai vechi sunt lirele, strămoşii oudului arab modern – un instrument cu coarde ciupite din lemn, ce produce un sunet emoţionant.
În Mari, un oraş-stat din epoca bronzului, situat pe malurile Eufratului, s-au descoperit înregistrări cu detalii despre comerţul cu instrumente muzicale.
„În palatul de la Mari, am descoperit o cantitate mare de tăbliţe, reprezentând scrisori şi documente despre artizani care cereau piele, lemn, aur şi argint pentru realizarea instrumentelor”, a spus Dumbrill. „Astfel, avem o idee clară despre instrumentele muzicale fabricate acum aproximativ 4.000 de ani. Ştim numele artizanilor, tipul de instrumente pe care le fabricau. Aceştia erau deja influenţaţi de instrumente din zone diferite de Siria”, a adăugat el, menţionând lira parahshitum, iraniană, foarte populară printre femeile din haremul de la Mari.
Producţia de instrumente muzicale a persistat în Siria de-a lungul secolelor, multe fiind păstrate azi în colecţii deschise publicului.
La Palatul Debbané din Saida, Liban, de exemplu, o colecţie de instrumente din epoca otomană ne oferă o perspectivă asupra tradiţiilor atât din Liban cât şi din Siria pre-moderne. Printre piesele din Siria se numără oud-uri şi bouzouk-uri încrustate cu lemn şi fildeş.
„Oamenii întreabă: de ce sunt atâtea instrumente muzicale? Le explicăm că era un palat otoman şi că femeile obișnuiau să cânte”, a spus Ghassan Dimassy, ghid la Palatul Debbané. El a imitat femeile care cântau la un instrument şi bărbaţii care ascultau, demonstrând că muzica era parte integrantă a petrecerilor.
O muzică în exil
Anul trecut, autoritățile siriene au propus includerea Alepului în Rețeaua Orașelor Creative UNESCO ca „Oraș al Muzicii”, în semn de omagiu pentru moștenirea sa.
În secolul al XVII-lea, Alep era renumit pentru muwashshah-uri, o formă muzicală cu versuri din poezia arabă clasică sau, mai târziu, poezia arabă siriană/egipteană contemporană. Muwashshah-urile sunt interpretate de grupuri muzicale cu oud, qanun (o placă cu coarde ciupite), kamanja (un instrument asemănător viorii), darabukkah (tobă) şi daf (tamburină). Forma a prosperat în oraș fiind susţinută de populațiile musulmane și creștine.
Siria se află în al optulea an de conflict, iar locuitorii sunt nevoiţi sa prioritizeze supraviețuirea, decât explorarea moştenirii lor culturale.
Unii tineri sirieni exploatează această situatie dificilă propunând o abordare nouă a istoriei muzicale siriene.
Beirut, dintotdeauna un incubator de talente, s-a transformat într-un centru pentru conservarea muzicii siriene.
Organizația Me’zaf, fondată în 2015 în capitala libaneză, are ca scop inovarea, promovarea și conservarea muzicii autentice din Levant, demonstrând cum tradițiile muzicale ale Orientului Mijlociu preced granițele moderne.
„Avem o cultură bogată și trebuie să apreciem și să ne cunoaştem istoria pentru a nu uita. În acest moment, este vorba despre conservarea patrimoniului şi a culturii”, a explicat Ghassan Sahhab, lider al Me’zaf şi expert în muzicologie, compozitor şi interpret de qanun libanez.
Un grup muzical inspirat din Beirut este Assa’aleek, compus din cinci sirieni şi un norvegian. Numele trupei înseamnă „vagabonzi” în arabă, inspirat de personaje autoproclamate de tip Robin Hood, din perioada preislamică.
„Suntem similari cu tribul Assa’aleek: am fost nevoiţi să părăsim comunităţile şi patria din mai multe motive”, a spus Abodi Jatal, percuţionist în Assa’aleek.
„Este important să păstrăm muzica siriană antică, deoarece aceasta este identitatea noastră, este istorie şi este civilizaţie. Asta avem, asta suntem”, a spus Mona Al Merstany, vocalista trupei Assa’aleek. „Nu este doar o ţară, este una dintre cele mai vechi. Este important să ne arătăm frumusețea.”
Ei văd muzica ca pe o modalitate de a lupta împotriva nedreptăţilor din regiune.
„Versurile şi cântecele noastre, sunt fundamentul”, a spus Jatal. „Am vrut să combatem obiceiurile negative, precum hărțuirea femeilor, şi am văzut că acest lucru este similar cu ceea ce au făcut Assa’aleek, de aceea am ales acest nume.”
Pe lângă cântece noi, trupa interpretează muzică tradițională siriană din 2013, aducând publicului din Liban muzică din diversele regiuni siriene.
Moștenirea muzicală siriană a străbătut timpurile, de la melodia de pe tăblițele de lut din Ugarit. Astăzi, trupe precum Assa’aleek redefinesc muzica siriană, ducând-o către noi audiențe.
În acelaşi timp promovează sunete pe care muzeoarheologii viitorului le-ar putea descoperi, stocate pe computere, în arhive.
Al Merstany rezumă perfect: „Când cineva mă întreabă ce este Siria, spun: muzică, artă.”