Teatru: evoluția și schimbările de dimensiune ale scenei, de la mic la mare și invers

0
25
teatru-mare,-mic-iar-mare,-iar-mic-mic-pentru-o-vreme.-apoi-din-nou-mare
Teatru. Mare, mic. Iar mare, iar mic. Mic pentru o vreme. Apoi din nou mare

Marionetele create prin imprimare 3D din spectacolul inspirat de povestea lui Charles Perrault, preluată inițial de Gabrielle-Suzanne de Villeneuve în anii 1740, emană și ele o notă de mister supranatural.

Frumoasa își definește identitatea vizuală între o elfăr unghiular și o fantomă foarte subțire, în timp ce Bestia nu seamănă deloc cu animalul părinos și musculos tipic Disney, ci pare a fi o creatură ancestrală apropiată de dinozauri (cu o înfățișare mai delicată și mai ușor de iubit). De asemenea, ea s-a stabilit în palate misterioase, impregnând fiecare încăpere cu temperamentul său impulsiv, dar și cu o bunătate profundă.

Scena se rotește uimitor, decorurile se schimbă inexplicabil: o magie a tehnologiei

Iar măgărușul – personaj principal în adaptarea lui Andrei Dósa – reprezintă, de fapt, o secțiune transversală a animalului: privit sau ascuns, devine o glumă sau un veritabil experiment zoologic, o prezență spectrală cu un impact major asupra publicului tânăr.

Scena rotativă, pe care personajele își povestesc aventurile, modifică dinamic cadre: căminul modest al Frumoasei și al familiei sale, castelul Bestiei, cu camere luxoase și locuitori plini de magie, precum și pădurea de iarnă, unde cei care o traversează se pierd pentru totdeauna, doar pentru a se regăsi, într-o formă superioară, la final – ca exemplu de iubire necondiționată de aparențe și de acceptare a frumuseții interioare, dincolo de urâțenie sau furie.

Recomandări

Aventurile financiare ale ministrului Daniel Dósa: 50.000 de euro pentru studierea efectului parfumului de trandafir asupra creierului

Pădurea „în care toți copacii seamănă” devine un loc de dublare pentru personaje: marionetele devin reprezentări reduse ale animalelor – mai mici, mai fragile, supuse stihiilor naturii și singurătății, dar uneori mai ușor de suportat dacă ai alături un prieten.

Sau cel puțin o versiune micșorată

Victor Rebengiuc și-a împrumutat vocea naratorului, care leagă povestea din afara lumii miraculoase de pe scenă și a audienței – spectacolul fiind perfect pentru și pentru adulți, deoarece evocă esența copilului interior, captivând prin energia de pe scenă.

Dincolo de scenele vizuale, spectacolul transmite câteva „momente educaționale” pentru tineri, punând accent pe principii de generozitate, empatie și bunătate – lecții sub influența subtilă a jocului și ghidușiei, împletite cu tehnologie pentru a crea un mediu ireal și plin de inocență, specific basmelor.

Mesajul principal devine clar prin intermediul textului, expresiilor faciale și gesturilor marionetelor, asemenea unor vise: poți înțelege și cei care nu seamănă cu tine dacă îți deschizi sufletul, vei evolua prin iubire și vei putea să ierți, descoperind astfel că ascunzi în tine o prințesă sau un prinț, indiferent de cine ești.

„Frumoasa și Bestia”

Teatrul de Animație Țăndărică
Regia: Bobi Pricop
Adaptarea: Andrei Dósa
Scenografia: Oana Micu
Asistent regie: Octavian Szalad
Asistent scenografie: Bogdan Dobre
Designer costume: Lucian Rusu
Marionete: Oana Micu și Claudiu Ionescu
Muzică originală: Eduard Gabia
Design iluminat: Costi Baciu
Distribuție: Mona Toncu, Simina Constantin, Ruxandra Ștefănescu, Gabriel Apostol, Florin Mititelu, George Simian
Vocea naratorului: Victor Rebengiuc
Fotograf: Andrei Roșianu
Vârsta recomandată: 4+
Durata: 70 minute

LĂSAȚI UN MESAJ

Vă rugăm să introduceți comentariul dvs.!
Introduceți aici numele dvs.