Imagini/Dans
29 Martie 2025, 06:46
Arta mişcării, un limbaj universal, este prezentă în toate aspectele vieţii noastre. Ziua Mondială a Dansului, sărbătorită anual pe 29 aprilie, promovează această artă, transcendenţa barierei etnice, politice sau culturale, reunind iubitorii de dans din întreaga lume.
Instituită în 1982 și susținută de Consiliul Internațional al Dansului, parte a Institutului Internațional de Teatru, și UNESCO, Ziua Mondială a Dansului este celebrată în fiecare an de milioane de artiști, profesioniști și amatori, marcand, de asemenea, ziua de naștere a creatorului de balet modern, Jean-Georges Noverre (1727 – 1810).
Avantaje de practicare a dansului
Dansul este un mijloc de exprimare a emoţiilor, de la bucurie şi tristeţe, la dragoste şi dorinţă. Cu ajutorul dansului, putem socializa şi comunica, indiferent de limba sau cultura din care provenim. Dezvoltăm spiritul de echipă sau competitivitate prin dans.
Pe lângă efectele pozitive asupra spiritului, multe stiluri de dans influențează pozitiv fizicul, menținându-l sănătos și armonios. Muzica care însoțește dansul contribuie și ea la această experiență.
Dansul susține dezvoltarea fizică a copiilor, întărirea musculaturii, îmbunătățirea posturii și flexibilității.
Din punct de vedere emoțional, dansul poate fi un remediu pentru timiditate, depresie și tulburări comportamentale. Totodată, mișcarea ajută indivizii cu dificultăți de învățare, întrucât minte și corp sunt interconectate.
Înainte de inventarea scrierii, dansul era un instrument de transmitere a poveștilor de la o generație la alta. De asemenea, înainte de apariția tratamentelor medicale, dansul a jucat un rol esențial în vindecarea indivizilor.
Universalitatea Dansului
Din cele mai vechi timpuri, dansul a reprezentat o formă de exprimare a emoțiilor, a istoriei, a bucuriilor și a tragediilor omenirii, de la naștere și moarte, la ciclurile anotimpurilor, dar și la evenimentele sociale, religioase sau culturale.
Dansul a fost utilizat pentru invocarea spiritelor, venerarea divinităţilor şi pentru atragerea binecuvânțărilor, a ploii, a fertilității, și a alungarea relelor. A fost şi un instrument de comunicare, de flirt şi curtare. Picturile din culturi antice, datate cu mii de ani, documentează acest aspect universal al dansului.
Muzica şi dansul au evoluat și s-au dezvoltat împreună, adaptându-se la societatea, normele și estetica fiecărei epoci.
Dansurile populare şi-au amplificat expresivitatea, iar prin secolul al XVI-lea au apărut dansurile de salon, care demonstrau manierele şi eleganța dansatorilor aristocrației.
Renașterea italiană a marcat nașterea baletului, combinând tehnică virtuoasă, poezie, dramă, costume și muzică create special pentru această artă.
Inițial limitat la curțile italiene, apoi franceze, baletul a pătruns pe scenele teatrelor.
Baletul a dezvoltat o profesionalizare a dansatorilor şi coregrafilor, mai întâi sub auspiciile regale franceze, iar ulterior prin academia de dans din Paris, înființată în 1661.
Baletul s-a răspândit și în Rusia, unde au apărut școli și companii de balet de renume mondial.
Dansurile aristocratice, precum menuetul și polka, au devenit populare și printre oamenii de rând, iar valsul, apărut la curțile austriece, a devenit o formă de expresie populară.
În secolul al XIX-lea, valsul a devenit un standard în dans. Johann Strauss este considerat părintele valsului vienez.
La mijlocul secolului al XIX-lea, dansul Clag din Irlanda a influențat dansul american, numit ulterior Tap dance. Stiluri precum Step dance, au fost create și sofisticate prin interventii tehnologice.
În secolul al XX-lea, tangoul și maxixe, cu origini în Argentina, au cucerit saloanele de dans din Europa și America.
America Latină a oferit lumii stiluri de dans precum rumba, salsa, mambo, merengue, bossa nova și cha-cha-cha.
Stiluri precum swing, jitterbug, twist, boogie şi disco au apărut în această eră, cu un grad crescut de spontaneitate şi improvizație.
Culturile din Europa, Asia, Africa, au contribuit considerabil la dezvoltarea genurilor de dans. Dansul modern, promovat prin personalități importante precum Loie Fuller, Isadora Duncan, are o poveste fascinantă.
În anii ’50, rock-n-roll-ul, cu Elvis Presley, a devenit un fenomen global, schimbând radical scena muzicală și de dans.
Anii ’70 au adus break-dance’ul, un dans de stradă, cu origini afro-americane și latino-americane.
Michael Jackson a contribuit cu dansuri distinctive, care au devenit populare global.
Dansuri Tradiţionale
Dansurile tradiţionale, expresie a identității culturale, au supraviețuit de-a lungul timpului. Bharatanatyam, dans tradițional indian, este o combinație a spiritualității și frumuseții artistice.
Dansurile cham prezintă o mostră culturii din Bhutan, India și China, cu costume colorate şi muzică specifică.
Dervişii rotitorilor turci au un ritual spiritual, un simbol pentru căutarea profunzimilor spirituale.
Dabkeh-ul libanez, sirtaki-ul grecesc, czardas-ul maghiar, flamenco-ul spaniol și tarantella-ul italian sunt alte exemple de diverse dansuri tradiționale universale
Dansul, considerat de unii muzica mișcării, este un limbaj universal al sufletului în care fiecare mișcare este o notă.